-Hola, que tal… represento los derechos de AMBLIN…

Para acreditarme al SANFIC vendí mi alma al diablo tuve que escribir un par de artículos para el blog de la Escuela de Cine. Este me gustó bastante así que se los dejo acá. Es un resumen de lo que pasó esos días festivaleros.

Ya terminó la tercera versión del festival de cine de Santiago y con los ojos menos cuadrados, es tiempo de revisar lo que nos dejaron estos pocos y vertiginosos días.

Partamos con lo bueno. 300 películas en 120 funciones, 20 estrenos chilenos, y la presencia de 37 países, un festival “en grande” y más de 200 películas una cantidad bastante alta, en varios cines, con competencias en diferentes categorías. Personalmente alcancé a ver 20 cintas, 4 de ellas estrenos chilenos. De las más recomendadas alcancé a ver Bucarest 12:08 y Nacido y Criado de Pablo Trapero. Es probable que por ejemplo “Bucarest…” no la podamos ver en un circuito comercial. Por eso la oportunidad de ver estas cintas en la pantalla grande no es para nada despreciable, en cierta forma para muchos de nosotros es un ahora o nunca. Por eso que se programen adelantos como “Exterminio 2″ o “Niñas Mal” es en rigor un desperdicio de salas.

También destacable los invitados internacionales, como Wolfang Becker, de Good Bye Lenin!, aunque en la vorágine de películas, traslados y atrasos varios, es complicado asistir a algunas charlas. Programarse para una, significa por lo menos dos funciones menos. Esto puede sonar mal pero en rigor todos los festivales funcionan de manera similar. La consigna es que mientras más, mejor, y si es por eso este festival estuvo bastante bueno.

Lo que no me pareció tan bueno fue, en primer lugar, el nivel de las películas, a pesar de haber visto 20, recuerdo en este momento unas cinco imperdibles, varias olvidables y muchas de mediana calidad. Destaco los estrenos chilenos, en particular La vida me mata, de Sebastián Silva, una comedia triste con bastante sensibilidad. De igual manera La ciudad de los fotógrafos de Sebastián Moreno, un muy emotivo documental. Me reí además con Malta con huevo y por último, me parece que el ámbito de un festival como éste es la mejor ventana para estrenos pequeños como Corazón secreto o Rabia que no veremos en un circuito comercial.

Lo derechamente malo: la falta de organización. Impresentable que, por ejemplo, en el programa no figurara en qué sección estaba cada película. Bien podías caer en una de competencia como en una de cine asiático. Si lo que se pretende es acercar un poco al común de la gente, es bueno no hacerlas buscar en internet datos sobre la película. Subtítulos, otro punto bien desagradable, no todos entendemos rumano, francés, siquiera inglés, por algo las cintas tienen subtítulos. Pero desfases tremendos, traducciones coloquiales, directo de Argentina, y trozos enteros de cinta derechamente sin traducción es un punto que juega en contra. Este es el clásico problema “olvidable” cuando se arregla. Pero la verdad es que no es nada difícil hacer un buen timing y dejar de lado este problema. La primera función de “Familia tortuga” con gente de la propia cinta, tuvo al comienzo serios problemas de sonido, demasiado alto o bajo, iguales al que vi una vez en un cine viejo que ya no existe, en Cartagena.

Lo más impresentable dicen que fueron las funciones privadas, de Calle santa fe y de Matar a todos, a pesar de no haber estado en ellas, el solo concepto de “función privada” me da asco. La idea del festival para “los amiguis” del cine es lo que me parece que hay que definitivamente desterrar. También impresentable lo ocurrido con la función de Rabia, del domingo a las 20:00 horas, donde sí estuve presente: una hora de espera que no fue tanto comparado con la pésima calidad de proyección, la imagen se veía oscurísima y hasta el sonido se caía a ratos. Un desastre para una pequeña película chilena que hacía su estreno en sociedad.

Para resumir, un par de cosas que podrían ayudar: quizás levantar un poco más la competencia de cortometrajes (ir a verlos al Cine Arte Alameda significa casi amarrarse a esa sala por el resto de la tarde), en términos de organización se agradece que el Cine Hoyts haya terminado regalando las entradas a las 10 de la mañana, pero eso ocasionó que no hubiese control en la cantidad de tickets que una sala podía soportar, ya que se entregaban indistintamente para cualquier sala. Ejemplo: para La ciudad de los fotógrafos -en general para las películas chilenas- las escaleras quedaban llenas. Una pésima idea, si me preguntan. En “La ciudad…” quedaba un espacio vacío y una señora lo llenó con una frase magistral: “Soy la mamá del director”. ¿Significa eso que su hijo no había querido mostrarle su documental antes? Quién sabe. Para la próxima oportunidad, ojalá también que la ciudad reaccione un poco más, la campaña este año estuvo bien buena, incluso jugando al misterio, la cobertura de prensa fue generosa, ahora solo falta que la gente reaccione. Y vamos por buen camino.

Como bonus: algunas frases que me quedaron del festival:

Ronald: Podríamos hablar de lo de anoche.
Nike: Ah… bueno, es que quería aclarar de entrada mi postura sobre el sexo anal.
Ronald: No me referia a eso.
(Verano en Berlin de Andreas Dresen, Alemania)

Anne: Conocí a un tipo fabuloso… estudia lenguas comparadas. Aunque claro, no tengo idea de qué será eso… ¿tu sabes?
David: Mmm no. Pero supongo que cuando… alguien quiera saber cuál es la mejor lengua del mundo… podrá preguntarle, porque él las habrá comparado todas.
(Chagment d’ adresse, de Emmanuel Mouret, Francia)

Fenster: Y le dije a Wynona Rider, “Ok, puedo no ser el tipo de Soul Asylum pero cuando yo tenga mi propia banda de rock al menos no voy a tener un sólo exito.
(Analog days, de Mike Ott, EEUU)