Hace un par de años mi buen amigo Jorge me dijo una noche que probara Celtx, un programa gratuito y multiplataforma para escritura de guiones y pre-producción. Lo bajé y me encantó de inmediato. Usaba entonces FInal Draft y me cargaba lo lento y engorroso que era. Hay que decir que Celtx en un comienzo tiraba problemas, me tocó resolverselos a compañeros de cine más de una vez, porque claro, lo recomendé a ojos cerrados. De a poco fue mejorando hasta que se volvió más sólido y trabajable. Los que lo hemos usado sabemos que no solo es una buena iniciativa sino un software muy útil que efectivamente puede servirte desde las primeras ideas hasta el momento de rodaje.

Hoy lo abrí -precisamente para escribir unas ideas-, y me enteré que había salido la versión 1.0, por fin. Tras varios 0.9.tanto, y con más de un millón de descargas y 250.000 usuarios, Celtx saca su versión 1.0. En en este video explicativo pueden ver las nuevas funciones. Las mismas que voy a probar ahora para aterrizar ciertas ideas. Nos vemos.

Ya va a ser un mes desde que el rodaje de “La Comiquería” terminó, pero pronto tengo otra película de Escuela, “El Manto”, programada para marzo. Estos son consejos prácticos de la experiencia de rodaje por si vas a hacer una película pequeña o de tesis, que probablemente te sean útiles. Partiendo por la preproducción hasta el rodaje en sí. Si tienes alguno, no dudes en agregarlo.

1. Presenta tu guión a toda la gente que puedas, pide ayuda y consejos. A veces uno tiene la película tan clara que no nota falencias graves del guión. Puede haber cosas importantes que no estén claras, relaciones entre personajes que sean poco entendibles o diálogos muy teatrales. Siempre te pueden ayudar.
2. Escucha opiniones. Tanto en la pre como en rodaje, la gente que ha estado en más rodajes que tú, sabe más. Y se nota. Probablemente tengan algo bueno que decirte. No te niegues a los buenos consejos, el ego a veces toma forma de tapón para los oídos.
3. En la preproducción, hay una regla de oro para este tipo de películas: en el pedir no hay engaño. Si necesitas algo y realmente no tienes dinero, dilo. Si ofreces poco dinero a un actor, también. Te dirán 30 veces que no hasta que obtengas un sí. Te van a negar muchas cosas, pide varios permisos o consulta con varios actores al mismo tiempo.
4. Fija con la gente a quien pidas permisos todo tipo de detalles. Cuanta gente asiste, cuanta luz ocuparán, fija tus horas de entrada y de salida. Y respétalas.
5. Sé humilde. Si te prestan cosas, devuélvelas intactas. Si les pasa algo, hazte responsable. Si te prestan lugares, trátalos como si fueran tuyos. Es cansador limpiar cuando ya quieres irte. Pero si dejas un desastre le cierras el camino a todos los estudiantes que vienen detrás tuyo. A mí me pasó -y quizás te va a pasar- que no te presten lugares porque otros estudiantes los hicieron pedazos. SI te dicen eso, probablemente quieran dinero. Si no eres humilde, finge. Puedes tener el ego más grande del mundo y sin embargo estar consciente de lo pequeña que es tu película.
6. Ve a trabajar. No hay nada peor para un rodaje que parecer un paseo de fin de curso. Ok, son todos amigos, todos están por la buena onda, pero si vas a trabajar, anda a eso. Si vas a mirar, mejor pide permiso para quedarte en casa.
7. Viste de manera adecuada a un rodaje. Si haces cámara, no puedes ir con sandalias. Si andas con minifalda, puede ser desagradable para alguna gente. Recuerda que vas a trabajar, no a un desfile de moda. No esperes que te entreguen equipamiento caro si puedes resbalar con facilidad en una producción profesional.
8. Si eres asistente, asume tu pega. Los malos asistentes pasan diciendo “oye, te estoy haciendo un favor”. Pero la verdad es que no en todas partes aceptarían a alguien con muchas ganas pero sin experiencia y casi sin aprendizaje. El favor siempre es mutuo.
9. Controla tu carácter: posiblemente creas ser muy gracioso, o que todos comparten tu sardónico humor. La verdad es que probablemente no sea así, aprende a callar, a veces no todo el mundo quiere escucharte. Date cuenta, aprende, mira, observa. Trabajar en equipo es sumamente complejo, hay que saber enfrentarse a eso.
10. Piensa con la cabeza fría. Cuando se cayó una locación, mi asistente, al notar que era un problema de dinero, me ofreció que le pasáramos un cheque -de ella- al dueño del lugar. Hay otras formas de resolver problemas, siempre puedes sentarte a pensar cómo resolver narrativamente problemas de locaciones o personajes. » Leer el resto de esta entrada..

Activemos un poco la máquina del tiempo. En 1993 la televisión colombiana sacó una excelente serie sobre un grupo de niños que liderados por el “Gato” Aguirre, un jugador que tras sufrir una lesión queda fuera de las canchas, forman un equipo de fútbol de barrio: “Los Gatos”. La daba TVN cuando yo era chico y era obligación amarrarse a las 6 de la tarde a la tele a escuchar a aquellos chicos tratarse de “usted” (también decían siempre “¡Oiga gato!”) y ver qué pasaba en este pequeño universo de jugadores, rivales, y también de los líos amorosos de los protagonistas.

El principal era el de Lucía (la mamá de Pablo, a la izquierda) con el Gato Aguirre, triángulo que habría sido fácil de resolver sino fuera por un pequeño detalle que tenía la serie, detalle por el que la recordé hace unos días, y que tiene que ver con el todo el tema de los secuetros de las FARC en Colombia. El papá de Pablo había sido secuestrado por la guerrilla, lo que producía una situación bien especial desde el punto de vista de un guionista: no se sabía si el papá estaba vivo o muerto, Lucía tenía que serle fiel a un fantasma del que no tenían noticias sino muy de vez en cuando, y eso impedía que pudiera empezar cualquier otra relación. No era viuda, no era soltera, no era casada, era la mujer de un secuestrado esperando su regreso. Era una pausa eterna, la realidad del secuestro todos los días, Lucía conversaba con su amiga y sufría al entender que se estaba enamorando del Gato mientras su marido estaba en algún lugar de la selva, retenido contra su voluntad. Con el tiempo, la presencia y el recuerdo del marido de Lucía se fue disipando y ella de hecho empezó a andar con el Gato, por supuesto sintiéndose muy culpable. En uno de los capítulos finales, Lucía se entera, leyendo un papel en un cuartel policial, de que su marido ha muerto. Y respira aliviada. Sino, quizás habríamos tenido una nueva temporada. Pero claro, ya Pablo estaba grande y empezaba a jugar fútbol en las ligas profesionales. En lo personal me parece genial usar el tema del secuestro de esa manera, pero según entiendo, no fue la única serie colombiana que lo hizo, sino que es algo que integran a sus historias normalmente.

El video de la intro, después del salto.

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“Todos lo amaban. Hoy, todos se han ido”. Esa era la frase promocional de la película Jerry Maguire (1996), que recuerdo que vi por primera vez en el colegio. Es de Cameron Crowe, un gran escritor de películas que por estos días, según se rumorea, está planificando algo llamado “Pink Floyd: The movie”. Son rumores. Siempre se toma 4 años para trabajar en sus proyectos, así que pronto deberíamos tener noticias de él. Jerry Maguire, protagonizada por Tom Cruise en una gran actuación, es la historia de un representante deportivo que sufre de un ataque de moral que le produce ser despedido de su empresa y tener que empezar de cero. “En la búsqueda de grandes sumas, muchas cosas salían mal”, esa es una frase clave que creo que mucha gente sabe pero que en algunos momentos olvida. Hoy lo recordaba a propósito de las asquerosas campañas publicitarias sobre universidades. Debería haber algo así como una licencia de publicista, que te puedan quitar por ser excesivamente mentiroso. Jerry Maguire sabía eso. El siguiente extracto tiene que ver con esa crisis, ese recordar quién eres, el comienzo de todos los problemas. Ser sincero tiene su precio.

JERRY MAGUIRE (V.O)
¿En qué me había convertido? ¿En otro tiburón vestido de traje? Dos días después, en nuestra convención en Miami. Un descubrimiento. ¿Hundimiento? No, descubrimiento. Me obsesionaba un solo pensamiento. Me odiaba a mi mismo. No, no. Era lo siguiente… odiaba mi lugar en el mundo. Tenía tanto que decir y nadie que escuchara. Y entonces ocurrió. Fue la cosa más extraña… más inesperada… empecé a escribir lo que llaman un acta de metas. No un memorandum, un acta de metas. Una sugerencia para el futuro de la compañía. Una noche como ésta no sucede muy a menudo. la aproveché al máximo. Lo que comenzó como una página, se transformó en 25. De pronto… volví a ser el hijo de mi padre. » Leer el resto de esta entrada..

Leaving Normal (USA, 1992, Dir: Edward Zwick) es una de esas películas que cada cierto tiempo vuelvo a ver, es un road movie sobre la amistad, relaciones, y las decisiones que uno toma en la vida. No está en DVD, y la única parte donde la he visto es en Amazon, en VHS. Yo la tengo grabada del cable, en donde a veces la dan bajo diferentes nombres, uno de ellos, el que sale en mi cinta, es “Buscando el arcoíris” (WTF). La historia es sobre una chica, Marianne Johnson (Meg Tilly) que tras un violento incidente decide dejar su hogar y en el camino conoce a su complemento perfecto, Darly Peters (Christine Lahti) una mujer totalmente diferente a ella quien va rumbo a Alaska a recuperar una vieja casa de su ex-marido que ha muerto. Hay varias cosas que me gustan de esta película, las actuaciones, los extraños personajes, y por sobre todo muchas frases memorables de estas dos amigas. Ah, y si están pensando en parecidos con Thelma y Louise, esta película es un año posterior, pero son bien diferentes. Me puse a buscar en la IMDB si encontraba alguna de esas frases y como no aparecen, desemplové el VHS y me puse a buscarlas yo mismo. De partida, el tagline es atractivo: “sometimes, the only way to find where you’re going, is to lose your way”, algo así como “A veces, la única forma de saber a dónde vas, es perdiéndote.”

La película parte con Marianne y su hermana cuando niñas, moviéndose constantemente de ciudad, en una casa rodante. Luego encontramos a Marianne en un bus, yendo a “Normal” a encontrarse con su marido. Durante el viaje, conversa con diferentes personas:

MARIANNE

Nunca habría esperado nada de un lugar llamado “Normal”, y menos enamorarme de un tipo llamado “Kurt”, pero creo que esta vez hice lo correcto. Es decir, todos dicen que él es “el señor fuerte” pero no lo es. En verdad es un tipo.. triste. Y hay otras cosas además, como… su sentido del humor. Creo que es poco usual que cuando conoces a alguien… no sé. y él solo te hace… sonreír. Y a veces no estás segura de por qué.. pero… ¿Alguna vez quisiste ir a algún lugar, o hacer algo bien grande, algo como… casarte? ¿Y lo próximo que ves es… a tí haciéndolo?

GENTE

No

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Por fin salió la versión 0.9.9.5 de Celtx, el programa para escritura de guiones y pre-producción que uso, y justo coincidió con que tras un par de días de gastritis feroz, tuve que encerrarme a pulir el guión de “El Manto” una película del director Coke Madrid, de la Escuela de Cine, sobre la que les contaré en un par de días. La cosa es que yo recomendé este software -open source y disponible en Linux, Mac y Windows- a mis compañeros de curso, pero por motivos que no entiendo del todo, tuvieron problemas. Fue el caso del guión en el que trabajo ahora, y lo que hice fue acudir a los foros de Celtx, donde me ayudaron y me dijeron que ciertos caracteres extraños estaban haciendo conflicto, lo arreglaron y me lo mandaron de vuelta. Todo en menos de 24 horas. Sin embargo yo no he tenido dramas.

Pero vamos a la nueva versión. Lo primero que arreglaron es que ya no tira problemas con la conversión a PDF, archivo que ahora puedes previsualizar. También trae junto al storyboard un sistema de tarjetas, por si las usas en la escritura real. Vienen más templates preformateados, entre ellos la opción de audio, para podcast y programas de radio. Puedes “autosalvar” cada cierto tiempo y “versionar” el guión en la central de proyectos, que está totalmente remozada. Lo de versionar es muy útil, y puedes recibir notificaciones de versiones actualizadas del guión, para trabajo colaborativo. También trae la posibilidad de añadir more/continued y varias especificaciones más al guión, como “dual dialog” entre dos personajes. Hay varias cosas que arreglar, que ya anunciaron vienen muy pronto -el “by” en la portada, por ejemplo. Si han usado Celtx sabrán de lo que hablo.

Por último, ya no se graba en una carpeta el proyecto, sino en un zip .celtx, lo que facilita mucho más todo. A mi Celtx nunca me ha dado problemas, y en lo que respecta a colaboración, ha resultado ser muy útil. Así que lo recomiendo ampliamente para guionistas y escritores. Puede ser que esté un poco en pañales, pero va por buen camino, no hay duda con respecto a eso. Ahora si, terminé el break y vuelvo al guión. Ah, para descargar y probar, que no cuesta nada, acá.